Les prochaines sorties de Résidences

    BrÜte

    Compagnie Le Vertige

    Octobre 2021

    PERFORMANCE DOCUMENTAIRE

    « Une rencontre, un choc et le paysage change. L’air autour du corps n’a plus tout à fait la même texture. Les habitudes disparaissent.
    C’est le premier souvenir.
    Un souvenir juste avant les mots, une sensation particulière qui existe lorsque nous rencontrons quelqu’un pour la première fois.

    BrÜte a pour point d’origine ma rencontre avec Barbara Hawck, une personne vivant seule dans les montagnes de la Sierra Nevada espagnole depuis plus de vingt ans. C’est une tentative de retranscription du film La rencontre qui parle de la notion de rencontre elle-même à travers le portrait documentaire de Barbara Hawck.

    Sur scène, j’expose différents points de vues sur cette expérience grâce à une suite de micros-narrations combinant
    le langage parlé chanté et dansé.

    A quel point la rencontre de l’autre me change ? » Lucie Lintanf

    Pas de sortie de résidence.


    Equipe artistique : Lucie Lintanf, Romain Teule

    Monde Fantastik

    Emanuela Nelli

    Crédit gravure : Carmen Aramayo

    Monde Fantastik est né du besoin de donner suite aux propositions artistiques présentées en Région Bretagne avec HENT… par les racines, et de poursuivre un travail qui questionne notre relation avec les êtres vivants en soutenant la nécessité d’avancer vers une culture des droits de l’homme et de la nature, dans le respect des diversités.

    Les éléments transversaux de la création chorégraphique et musicale sont le dessin, l’animation, la limite subtile entre l’étrangeté, l’imagination et la vie.


    Equipe artistique :

    Danse : Anne-Sophie Lancelin, Emanuela Nelli

    Chorégraphie : Emanuela Nelli

    Musique : Alain Mahé (koto et électronique) et Kamal Hamadache (oud et électronique)

    Guitare électrique : Jean-François Pauvros

    Xylographies, lithographie, sérigraphie : Carmen Aramayo

    Dessins aquarelles : Ariel Pereira

    Ite missa Est

    Compagnie Alsand

    Dimanche 7 novembre 2021

    16h

    Ite Missa Est est un solo clownesque où Millésime, mélange énigmatique d’ une prêtresse intrigante et pleureuse professionnelle préside un enterrement.

    Mais la cérémonie macabre devient au fur et à mesure un moyen pour la mystérieuse Millésime de dévoiler des facettes imprévisibles pour mieux renaître de ses cendres.
    Ce solo joue beaucoup avec le public en le provoquant, le faisant chanter et participer à la cérémonie .

    -Prix libre-


    Equipe artistique : Anaïs Tobelem , Morganne Mellet

    Oignon Farce (avec claquettes) en espace public

    Compagnie Le ventre

    Samedi 22 Janvier 2022

    20h

    Théâtre de rue – Tout public

    Durée estimée  : 1h

    Une femme, claquettes au pied et harnachée de son accordéon, arrive devant vous pour jouer son spectacle.

    Hors la veille, elle n’a pas dormi du tout. Fatiguée, elle lâche tout et raconte cette difficulté à s’endormir car c’est accepter de ne penser à rien, de faire le vide ou pire… d’y tomber !

    En partant de cette confidence, elle va, sans que ni elle, ni le public ne s’en rendent compte, créer un tout autre spectacle. Au fur et à mesure, elle embarque les spectateurs de plus en plus dans son intimité. De ce vide, plusieurs histoires vont finalement se créer, rythmées par une pensée en arborescence avec cette obsession que tout est sujet à des cycles.

    C’est comme les oignons : ça part de rien, ça naît, ça pousse , ça fleurit, ça se forme, et puis ça meurt… Mais ça renaît !

    Le cycle de la vie…

    -Prix libre-


    Equipe artistique :

    Mise en scène : Marc Duchange

    Comédienne : Edith Lizion

    Regard extérieur : Marie- Magdeleine

    Régisseur général : Julien Moinel

    Le Voyage de Lumpé

    Compagnie Présences-Monde

     crédit : Alice Barbosa

    Samedi 19 Février 2022


    20h

    Lumpé est un jeune homme pas comme les autres. Pour lui, les mots font de la musique avant de faire du sens, ce qui lui pose quelques problèmes…Un soir, alors que sa famille, adepte du « langage alimentaire », le rejette une fois de plus pour son babil bizarre, il se décide à prendre la fuite. Commence pour Lumpé une drôle d’épopée avec pour compagnon de route les doux-dingues Desnos, Artaud, Luca, Tarkos… autant de poètes qui vont l’initier au travail du langage et à apprivoiser cette « oscillation entre le son et le sens » qui le taraude tant. Mené par le trio d’improvisation 3TER (saxophone·s, percussions, voix), le Voyage de Lumpé se veut comme un spectacle ludique et musical au pays de la poésie contemporaine, ouvert aux plus jeunes. »

    -Prix libre-


    Equipe artistique:

    Avec : Flavien Airault ; Sebastián Sarasa Molina ; Gabriel Tamalet

    Le paradis chromatique du vieil Eli

    Compagnie Bricophonik

    Mai 2022

    CONTE MUSICAL – THEATRE JEUNE PUBLIC

    Le paradis chromatique du vieil Eli est un conte musical qui illustre l’apparition des couleurs et nous parle de diversité.
    Sur scène, deux personnages poussiéreux sortis tout droit d’un livre géant viennent nous raconter… 

    « Saviez-vous qu’il y a bien longtemps, tout était blanc? 

    Les maisons… Blanches. Les arbres… Blancs. Les montagnes… Blanches.
    Les chats, les chiens, les tortues, les ours et les éléphants… tout était blanc! » 

    Mais, grâce aux inventions d’un vieil homme et de trois enfants joyeux et curieux, on découvrira un nouveau monde, tapi de couleurs… 

    -Prix libre-


    Equipe artistique:

    Avec : Charlène Sauldé , Lionel Boyer , Serena Galante

    Projet Z.2

    Compagnie La Sticomiss

    Août 2022

    ART DE RUE – DANSE – THEATRE – TOUT PUBLIC

    Z.2 est une création chorégraphique mêlant arts de rue, danse contemporaine et théâtre.
    Cette fiction d’anticipation post-apocalyptique met en scène le parcours de trois enfants à la recherche de la maman de l’une d’entre eux.

    Dans leur quête et l’exploration du Grand Quartier de la Grande Ville, Eli, Petit.e et Aaron rencontreront des adultes de la génération Z – les Grands Égoïstes, qui survivent à leurs dépens dans une décharge pleine d’objets de 2020 après un déclin écologique et social.

    -Prix libre-


    Equipe artistique:

    Avec :  ANAÏS Seghier, Amé Wallerant, Joanna Armaing , Claire Aimard, Nathanaëlle Glatigny, Kelyboy

    Les sorties de résidences déjà passées

    Tu es le père

    Collectif chambre avec vue

    Vendredi 27 août 2021

    20h

    Que reste-t-il de la figure du père après sa mort ?

    Quel héritage laisse t’il ? Comment faire face à cet héritage imposé, immatériel ?
    Quelle image du père garder, chérir ? Comment s’émanciper sans culpabilité ?

    L’histoire universelle du rapport filiale et des deuils que l’on traverse pour grandir à tout âge.

    -Prix libre-


    Equipe artistique :

    Avec : Paola Vigoroso, Jeanne-Victoire David, Aurélien Balthazar Cojean

    La doublure : Titre provisoire

    Renaud Faure

    Crédit photo : Matthieu Serreau

    Mai 2021

    A force de sans cesse vivre à côté de soit même, on finit certainement par croire qu’on est quelqu’un d’autre. Ainsi pourrait-on résumer l’existence de Jean-Paul Lequel, personnage « jeté » dans notre monde, « coincé » par plusieurs identités lui rendant la vie sociale difficile, mais pas que.
    En cours d’écriture : forme clownesque, mais pas que.

    Equipe artistique :

    Une idée de et avec : Renaud Faure

    Regard extérieur : Adriano Riva

    La voix des Héros

    Compagnie Malafesta

    Texte et mise en scène : Marie Jarnoux 

    Regard extérieur et conception des marionnettes : Delphine Boisse

    Avec : Élisa Delorme, Gaëlle Menard

    Samedi 8 mai 2021

    20h

    Durée estimée : 60 minutes

    La Voix des Héros retrace l’histoire de Gabriel, Jules et Sophia débarquant dans une Cité inconnue située aux frontières de la Terre et de la Mer.

    Les trois héros vont faire la connaissance de Lydie, une habitante.

    Celle-ci leur apprendra les règles et les coutumes en vigueur.
    Ils s’étaient assis amis et amoureux mais quelle transformation s’opérera au contact de cette autre réalité ?

    -Prix Libre-

    Feu l’oiseau des champs

    Compagnie Sans aveu

    Samedi 17 avril 2021

    20h

    Un texte qui interroge la notion de « place » : prendre de la place, trop de place, ne pas avoir sa place, laisser sa place. Un jouet littéraire, une histoire de rythme entre l’urgence de ceux qui n’ont pas de place et l’état d’hébétude d’un personnage qui a le sentiment d’en prendre trop. C’est un texte sur le paradoxe, un soliloque où se côtoient un grand désir de douceur, une vision poétique de ce qui nous entoure, humains et non humains, et une rage non dissimulée à l’encontre de ceux qui s’imposent sans complexe, qui n’ont pas de scrupule à prendre toute la place.

    -Prix libre-


    Equipe artistique:

    Un texte de : Sonya Samarand

    Mise en scène : Martin Brugière

    Avec : Antoine Brugière , Martin Brugière et
    Marek Havlicek .

    Medium

    Compagnie Farouche

    Samedi 3 avril 2021

    19h

    Durée estimée :  30 min

    A l’approche de l’inauguration du fameux « monde d’après », deux médiums aux pratiques divinatoires diamétralement opposées se retrouvent à la tête de la cérémonie.

    Alors que ce monde est encore à l’état de fiction, ils convient un public de théâtre à l’élaborer avec eux.

    MEDIUM joue avec les attitudes fantasques paranormales, nos convictions et nos croyances, vers l’inconnu et l’au-delà !

    -Prix libre-


    Equipe artistique:

    Jeu et mise en scène : Giovanni Arnoux et Noa Soussan

    création sonore : Raphaël Fouilloux

    création lumière : Mathilde Domarle

    STP Production

    Musique de(ux) bouches

    Compagnie La station 24

    Novembre 2020

    « Musique de(ux) bouches » se présente comme une expérimentation théâtrale et rythmique autour du langage corporel et vocal.


    Equipe artistique:

    De et avec : Clémentine Ménard et Antoine Vincenot

    Ici-bas : un spectacle entre ici et là-bas

    Compagnie Ni diot ni z’os

    Novembre 2020

    Ici-bas est un spectacle mêlant les arts de la parole, du clown, de la musique et de l’improvisation et dont la forme finale ne saurait se définir par aucune de ces étiquettes.
    Le résultat est un spectacle hybride appartenant certainement à cette catégorie que l’on appelle, faute de noms, les ovnis.


    Equipe artistique:

    De et avec : Alberta Calcaterra et Jennyfer Dahan

    Sortie de résidence corona-circuitée

    Novelty

    Compagnie Bubblegum Parfum Désert

    Samedi 31 octobre 2020

    20 h

    Durée estimée : 1h15

    Un Popéra d’après la vie et l’œuvre de Lawrence

    Novelty est un mot anglais qui désigne notamment toute chanson dont le   succès est dû à son caractère de pur divertissement et aux aspects extra-musicaux qui l’accompagnent.

    NOVELTY est une fiction documentaire qui suit par la contrebande la vie et l’œuvre toujours ardente et mystérieuse de Lawrence, auteur compositeur anglais, astre noir du post-punk, ancien SDF, artiste culte vivant aujourd’hui au sommet d’un HLM londonien, d’où il nourrit son rêve vivace de gloire. Le récit se développe depuis un lieu-monde nommé Gagnyngham, qui est plus que la collision entre Birmingham (Midlands, Angleterre) où Lawrence est né en tant qu’homme et artiste, et Gagny (Seine Saint-Denis, France) où le culte et ses fidèles a régulièrement lieu.

    -Prix libre-


    Equipe artistique:


    Direction artistique : Pierre-Vincent Chapus
    Environnement musical & compositions : Jérôme Baillet
    Scénographie : Charlotte Khouri
    Interprétation : Abdellatif Ait El Kourd, Marie Baxerres, Louise Blachère, Jean-Michel Carabin, Antoine de Benoist de Gentissart, Guy Gallet, Hassan Helgtaine, Dominique Payart, Antony, Quenet, Fleur Sulmont, Jack Vincent, Habibou Yaffa.

    Face au mur

    Compagnie Morituri te salutant

    Jeudi 27 août 2020

    19h

    Durée estimée : 1h10

    Face au mur est une trilogie de trois pièces courtes de Martin Crimp : Face au mur, Tout va mieux et Ciel bleu ciel

    Face au mur retrace l’histoire d’un homme devenu fou, qui entre dans une école et ouvre le feu sur des enfants. 

    Tout va mieux dresse le portrait idyllique d’une famille de nantis, Tout est parfait jusqu’à ce que leur monde bascule. 

    Ciel Bleu Ciel conte l’histoire d’une femme, qui dictée par les normes sociétales, choisit pour sa vie confort et sécurité.

    Mais derrière cette façade parfaite, se cache une femme seule et contrainte.

    Une pièce de : Martin Crimp

    Mise en scène : Lorraine Kerlo Auregan

    Assistante à la mise en scène : Héléna Nondier

    Création musicale : Eva Helia

    Avec : Andreas Goupil, Charles Levasseur

    -Prix libre-

    Quand viendra la vague

    Compagnie Le Cri du Lombric

    Samedi 23 janvier 2021 Corona-circuitée

    19h

    Durée estimée : 60 minutes

    Et si, face à une violente et inévitable montée des eaux, deux jeunes amants s’amusaient à un jeu de rôle sur la sélection des survivant·e·s ?

    Ils en sont sûrs, la Vague arrive et les côtes du monde en seront les premières victimes.
    Perchés sur le plus haut sommet de leur île natale, Mateo et Letizia l’attendent.

    Pour s’occuper, ils endossent les costumes de celles et ceux qui viendront s’y réfugier.

    Leur rocher pourra-t-il accueillir tout le monde ? Tout le monde mérite-t-il d’être sauvé ?

    Leur premier patron sadique ?

    L’homme aux mains baladeuses ?

    Le voleur de portefeuille du 2 juillet 2003 ?

    Cécilia de la classe de 5ème ?

    Et que faire des responsables de cette catastrophe climatique ou de cet oiseau dont la tête ne leur revient pas ?

    -Prix libre-


    Equipe artistique:

    Un texte de : Alice Zeniter

    Mise en scène : Fiona Hamonic

    Avec : Irène Le Goué et Pierre-Alexandre Culo

    Rock’n Round

    Co-réalisation Compagnies Impulse et La ChoupaChoupa

    Samedi 6 Février 2021

    20h

    Durée estimée : 45 min

    Elles dansent, se battent, elles vont jusqu’à s’épuiser, et c’ est pour de vrai ! Elles sont dures, douces parfois quand même, s’enlacent ou se griffent, s’encouragent et se disent des mots, mais elles rigolent, toujours.

    Elles se reconnaissent en chantant une berceuse, mais c’est pour de faux. Elles restent ces 2 femmes qui n’ont plus 20 ans, c’est vrai, mais pas que. Alors elles dansent, jouent, s’épuisent, se mettent à poil, chialent, encore, craquent et rigolent, et au final la vie reprend son cours, sa course, son combat !

    -Prix libre-


    Equipe artistique:

    De et avec Sandrine Ricard et Claire-Lise Daucher.

    Musique de SaSo.

    Corps à coudre (titre provisoire)

    Compagnie Bureau des Pensées Perdues

    Samedi 6 mars 2021

    20h

    Durée estimée : 30 min

    Performance gestuelle et visuelle d’un corps plein d’habits vides…Une femme dans sa chambre observe son corps dans un miroir. Ce corps qu’elle n’a pas choisi, qu’elle porte depuis toujours, elle ne pourras jamais en sortir. Alors pour s’affranchir de ses complexes elle se réinvente. Au travers d’habits elle s’imagine un corps libre qui ne répond à aucune norme…

    -Prix libre-


    Equipe artistique:

    Ecriture et mise en scène: Elsa Maigne

    Regard extérieur et aide à la mise en scène: Leonor Canales et Adriano Riva

    Avec: Elsa Maigne

    L’abattage rituel de Gorge Mastromas

    Compagnie Les largués de la mare

    Samedi 26 juin 2021

    20h

    L’histoire de la vie de Gorge Mastromas est celle d’un homme qui gravit tous les échelons du système capitaliste pour arriver au sommet. Un homme comme les autres, qui cherche à bien faire, encombré par sa conscience. Un jour, il décide de changer. Mensonges et manipulations seront ses nouveaux commandements sur lesquels il fondera sa fulgurante ascension sociale.  Qu’est-ce qui fait basculer ainsi la vie de cet homme? Une opportunité unique : rentrer dans le monde des puissants, dans le cercle de ceux qui prennent ce qu’ils désirent.

    -Prix libre-


    Equipe artistique:

    Un texte de : Dennis Kelly

    Avec : Katia Grau, Samir Chiguer, Clémence Ribéreau, Nicolas Blandin et Fanny Rivière

    2020 est ma meilleure année

    Compagnie seule à plusieurs

    Vendredi 10 septembre 2021

    20h

    Fruit d’un long travail d’entretiens enregistrés, notés où naissent les histoires et se révèlent les non-dits, de rencontres au plateau ainsi que de l’observation du vocabulaire chorégraphique personnel et atypique de l’interprète, 2020 est ma meilleure année est un récit dansé à la fois état des lieux et projection onirique du parcours de Bertrand, ingénieur informaticien qui cache sa passion pour la danse de peur de n’être plus pris au sérieux.
    Parfois un danseur amateur est conscient de ce qui a construit son parcours, parfois non. Bertrand se dit lui limité dans ses références culturelles mais considère qu’ainsi il ne copie rien chez personne.

    L’interprète principal ne nous parlera pas uniquement de son rapport à la danse, mais également de la mort, de la liberté, de la transgression des règles de la société, de la nudité et de la vulnérabilité du corps, masculin et féminin, en mutation permanente. La danse et l’expression corporelle viendront donner corps à ces idées éparses. 

    Du 7 au 10 septembre toi aussi tu peux participer ?

    Alors rejoins les ateliers du mardi 7 et mercredi 8 de 19h à 21h
    puis participe à la sortie de résidence du vendredi 10 de 18h à 21h

    Pendant une semaine la chorégraphe et metteuse en scène Anna Ten propose à un groupe de participants de réfléchir à la danse populaire moderne. Dans le cadre de sa prochaine création 2020 c’est ma meilleure année elle souhaite créer une farandole géante qui intégrera le spectacle mais pourra également exister indépendamment en fonction du ressenti des participants.
    Pour participer aucun prérequis n’est nécessaire, seule obligation de l’assiduité.

    Groupe de 5-7 participants de tout âge (+18).

    Inscription et information: seuleaplusieurs@gmail.com

    -Prix libre-


    Equipe artistique : Anna Ten, Bertrand Duchesne,

    Eugen – corona-circuitée

    Une pièce de Tankred Dorst

    Compagnie Indigo Flamingo

    Samedi 18 avril 2020

    20h30

    Durée 45mn

    Eugen est un trésor surgi des archives d’un petit théâtre étudiant de Munich. Cette pièce pour marionnettes écrite en 1956 par l’auteur allemand Tankred Dorst raconte l’épopée fantastique d’un personnage, Eugen, qui est à la recherche d’un humain. Sa quête pour le moins étrange va le plonger dans une Odyssée poétique et cynique aux limites de l’absurde, jalonnée de rencontres incongrues, inattendues, surprenantes et souvent sujettes à quiproquos .La pièce questionne les différentes formes que peut prendre le rapport entre l’humain et l’inhumain, l’animé et l’inanimé, entre le corps, l’images et l’objet. Mais la quête de ce Diogène nouveau est plus ambiguë encore, et l’occasion de dénoncer la société capitaliste et l’instrumentalisation et la marchandisation du corps et de l’humain qu’elle engendre.

    -Prix libre-

    Pilawi, esprit d’Amazonie – corona-circuitée

    (titre provisoire)

    Compagnie Alma

    Mise en scène : Mary Lucile

    Création sonore : Léo Grise
    Avec : Katia Grau et Clara Parr Gribbell

    Dimanche 29 mars 2020

    15h

    Alors qu’un mal étrange menace l’Amazonie et ses habitants, Pilawi, enfant-chamane se donne
    pour mission de trouver le remède qui guérira son village et la forêt. Sa quête la mènera tour à
    tour au cœur de la jungle, sur la canopée et sur le fleuve Amazone. Elle y rencontrera toutes sortes
    d’êtres, plantes et animaux issus des mondes visible et invisible. Elle devra relever des défis, se
    confronter à ses propres limites, autant d’épreuves qui lui permettront de venir en aide aux siens
    et d’avancer dans la connaissance d’elle-même.

    Pilawi, esprit d’Amazonie (titre provisoire) est un spectacle tout public (à partir de 8/9 ans) dont
    l’histoire se déroule au cœur de la forêt amazonienne. Construit comme un conte philosophique, il
    invite à réfléchir avec légèreté à l’hyper-responsabilité qui pèse sur les épaules des jeunes
    générations en matière d’écologie. Il y sera bien sûr question de biodiversité, mais aussi de traditions
    et mythologies amérindiennes.


    – – – – Prix libre – – – –


    Réservation: labargedemorlaix@gmail.com

    Cette bête que tu as sur la peau

    Compagnie 15 000 cm² de peau

    Dimanche 23 février 2020

    18h

    Sommes nous condamnés à aimer notre mère?
    Sommes nous condamnés à reproduire les schémas héréditaires?
    Comment réussir à entrevoir l’avenir lorsque notre vue est obscurcie par les fantômes de notre passé?
    Sommes-nous condamnés à avancer avec le poids de cette bête?
    La Tuer n’est-ce pas renoncer à une partie de notre identité?
    Cette bête que ‘l’on voudrait arracher. Cette bête que l’on a sur la peau.



    -Prix libre-

    Contact: labargedemorlaix@gmail.com

    Léon

    Compagnie Les On

    Crédit: Le dealer d’images

    Vendredi 10 janvier 2020

    20h30

    Léon est un spectacle improvisé par une musicienne et un comédien. Ils se répondent au tempo des improvisations suggérées par le public. Léon fait son apparition doucement comme un jeu d’enfant qui n’est jamais fini, comme une ritournelle à trois temps, comme un refrain embrassé. Léon clôt par des combinaisons mélodiques émotionnelles aux couleurs du Holi indien.



    – – – – Prix libre – – – –

    Réservation: labargedemorlaix@gmail.com

    Au cœur de l’action!

    Compagnie Secteur in.Verso

    Vendredi 29 Novembre 2019

    20h30


    Dans Secteur in.Verso, vous êtes les sujets d’une émission radiophonique hybride et morcelée, écrite et diffusée en direct pendant la représentation. Quel est le décalage entre un événement et son récit médiatique ? Les gestes, les regards, les silences sont interprétés pour faire de la situation un événement spectaculaire. Mais derrière ce récit médiatique qui occupe l’espace sonore, se dessine, entre les corps en présence, un autre récit, plus diffus, plus complexe : le votre.

    Prix libre-

    Contact: labargedemorlaix@gmail.com

    La fille qui venait d’un pays disparu

    Saskia HELLMUND

    Dimanche 10 Novembre 2019

    18h

    Saskia Hellmund est née en RDA. Elle a 15 ans quand le Mur de Berlin tombe, 16 ans quand son pays est rayé de la géographie. Le monde de son enfance est engloutie à tout jamais.
    Seule sur scène, Saskia dit son désarroi, la brutalité du changement et la découverte d’un nouveau monde dans un langage concis et poétique. Des objets d’origine et une bande-son originale emportent le spectateur dans son « pays disparu » où la petite histoire côtoie la grande. Son texte parle de liberté, de justice et de solidarité. Quelles valeurs allons-nous transmettre ?
    Les textes sont extraits du livre « La fille qui venait d’un pays disparu. La chute du Mur vue de l’Est » de Saskia Hellmund, paru aux éditions Les points sur les i, Paris 2015.
    Saskia Hellmund écrit, habite et travaille en Bretagne. Pendant l’été, elle fait découvrir son pays d’adoption en tant que guide de randonnée et guide touristique, pendant l’hiver, elle enseigne sa langue maternelle à l’UCO de Guingamp.

    -Prix libre-



    Contact: labargdemorlaix@gmail.com